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8 月

八喜·打开艺术之门2017暑期艺术节闭幕式音乐会

2017-08-31 19:30

演出单位: 中央芭蕾舞团
演出地点: 北京中山音乐堂

演出票价: (数据未更新,请点击在线选位按钮)


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此场演出允许1.2米以下儿童凭票入场
 

演出介绍

《仙女》片段

   作:中央芭蕾舞团

人:冯  

   曲:赫尔曼•塞弗林•拉文斯基奥尔德

   导:奥古斯丁布农维尔

复排排练:艾娃•克劳博格、弗兰克•安德森

总排练者:徐刚

组:  于国华、陈丽娥、刘 琪、  琪、王思正

舞美设计:米盖尔•迈尔比

灯光设计:尤恩•梅林

世界首演:1836年11月28日,丹麦皇家芭蕾舞团,哥本哈根

中芭首演:1999年9月21日,北京展览馆剧场

剧目介绍:

芭蕾舞剧《仙女》作为浪漫主义时期的代表作有两个版本——法国版和丹麦版。最早首演于1832年的法国版《仙女》,不仅使玛丽·塔里奥尼成为了芭蕾史上最著名的女演员,并且让女演员穿着足尖鞋表演的形式成为了芭蕾舞最具代表性的元素。随后丹麦芭蕾大师奥古斯丁•布农维尔对其进行了全新的改编,并由丹麦皇家芭蕾舞团于1836年首演。布农维尔版本不但吸收了法国学派的优雅与精致,还增加了脚下复杂的技术及舞步,形成了独特的布农维尔风格。丹麦版的《仙女》也成为了当今国际众多一流芭蕾舞团争相上演的经典剧目之一。

1999年中国国家芭蕾舞团邀请前丹麦皇家芭蕾舞团的艺术总监弗兰克·安德森为中芭排演了布农维尔学派的这部传世之作,2015年,中芭再次重新复排、制作了这部舞剧,完美再现了浪漫主义芭蕾唯美、空灵的气质以及布农维尔学派严谨规范、轻盈飘逸的风格特征。 

《阿莱城的姑娘》片段

音乐:乔治·比才

编导:罗兰·佩蒂

作品简介:

    《阿莱城的姑娘》是编导大师罗兰·佩蒂根据乔治·比才的音乐而创作的,作品运用明亮轻快的步法,激情澎湃的动作,纯欧洲戏剧特有的浪漫主义情调抒写芭蕾的神韵。

 

《生命之歌》第三乐章

   作:中央芭蕾舞团

人:冯  

创意、结构:应萼定

   应萼定、杨敏健

   乐:柴可夫斯基《第六交响曲》

舞美设计:  

舞美监制:龚  

灯光设计:郑岫岩

服装设计:和晓欣

服装监制:岳松山

化妆造型:徐  

:刘  、余  

中芭首演:2017年3月4日,北京天桥剧场

作品介绍:

    柴可夫斯基的《第六交响曲》被认为是他为自己而作的「安魂曲」,音乐中充满哀悼生命的感觉,而又不乏温暖光亮。选取此曲作为舞蹈的音乐基调,生动细腻地表现生命情调,同时融汇庄子哲学,寓白云苍狗,生命天地之宏大思考,彰显舞作探索生命本质的内涵,谱出一曲荡气回肠的《生命之歌》。

《前奏曲》

编导:本·史蒂文森

《协奏曲》第二乐章(注意:因涉及版权问题,如果对外宣传,此作品信息不要刊登)

音乐:德米特里·肖斯塔科维奇

编导:肯尼斯·麦克米伦爵士

中国国家芭蕾舞团首演:1994年7月18日,北京展览馆剧场 

《堂·吉诃德》双人舞

编导:鲁道夫·纽里耶夫(根据马里乌斯·彼季帕原创)

编剧:马里乌斯·彼季帕(根据塞万提斯同名小说改编)

音乐:路德维希·明库斯

中央芭蕾舞团首演:19851128

复排首演:2013年9月11-15日

剧目介绍:

古典芭蕾舞剧《堂•吉诃德》是“古典芭蕾之父”马里乌斯•彼季帕的名作,根据西班牙著名文学家米盖尔•塞万提斯的同名小说改编。1966年,由20世纪伟大的芭蕾艺术家鲁道夫•纽里耶夫改编的《堂•吉诃德》首演,在彼季帕的版本基础上推陈出新,纽里耶夫亲自扮演剧中男主角巴西里奥,其精湛的舞技、娴熟的演技令人耳目一新,这一版本《堂•吉诃德》被公认为20世纪世界上最好的版本之一。1985年,时任巴黎歌剧院芭蕾舞团团长和首席编导的鲁道夫•纽里耶夫来到北京,令人钦佩地无偿为中芭排演其版本的《堂•吉诃德》。至今,《堂》剧已经成为中芭的保留剧目。

鲁道夫•纽里耶夫版芭蕾舞剧《堂·吉诃德》是一部激情四溢的芭蕾作品,舞蹈技巧高超,令人目不暇接,在古典芭蕾剧目中独树一帜。由中国国家芭蕾舞团重新制作、复排的《堂·吉诃德》情节诙谐幽默、充满戏剧张力;音乐气势恢弘,让观众始终沉浸在火红热闹的西班牙风情中;舞美布景庞大壮观、服装华丽耀眼、五彩斑斓,欢乐喜庆的气氛弥漫在整个舞台。

《济公》

编导:胡岩

表演者:武思明

作品介绍:

    现代舞《济公》以写意的手法,将中国民间传说中的“济公”展现于舞台;恣意舒展的舞姿、灵动乖张的表演,让“济公”在亦痴亦颠见尽展修与悟的超然济世,更在那一醉一醒间洞世察情、铲奸除邪。 

《法式扭转》

   乐:休格·勒巴

  导:马  聪(特邀)

作品介绍:

    《法式扭转》的灵感源自美国动画片《猫和老鼠》。法国作曲家休格·勒巴(Hugue Le Bar)的音乐带有法国咖啡馆特色的后浪漫、新巴洛克时期的悠闲轻快。舞蹈充满了活力、机智与光怪陆离的幽默感。

《黄河》 第四乐章

音乐:殷承宗、刘  庄、储望华、盛礼洪

编导:陈泽美(特邀)

舞美设计:曾  (特邀)

灯光设计:曲永德

首演:1999年9月21日,北京展览馆剧场

作品简介:

《黄河船夫曲》的奋进,《黄水谣》的悠扬,《黄河怨》的悲恨,《保卫黄河》的激昂……动人的音乐造就了动人的舞蹈。跨越时代的经典音乐与细腻而又磅礴的舞蹈,就永恒的《黄河》继续着永不完结的对话。

音乐取自钢琴协奏曲“黄河”。原曲选自冼星海的“黄河大合唱”。《黄河》这部作品是根据人民音乐家冼星海的不朽名作《黄河的合唱》创作的。它以抗日战争为历史背景,以黄河象征中华民族,表现了中华民族的英雄气魄。歌颂了中华民族的雄伟气概和斗争精神。舞蹈《黄河》尝试用芭蕾舞语汇和生动的场面,表现了乐曲的主题。

中央芭蕾舞团

National Ballet of China

中央芭蕾舞团(又:中国国家芭蕾舞团)成立于1959年12月。演职员均由专业院校培养的一流艺术人才汇集而成。在历届党和政府以及社会各界的关心支持下,剧团在俄罗斯学派的坚实基础之上,不断汲取各不同流派不同风格之特长,在引进排演了《天鹅湖》、《堂·吉诃德》、《吉赛尔》、《卡门》、《奥涅金》、《小美人鱼》、《舞姬》等大量的世界经典名作外,自创了《红色娘子军》、《祝福》、《黄河》、《大红灯笼高高挂》、《牡丹亭》、《过年》、《鹤魂》等一大批极具鲜明民族特色的精品佳作,成功探索出一条古典与现代、民族与世界完美融合的中国芭蕾艺术发展创作之路。

50多年来,剧团在人才培养、剧目积累以及芭蕾普及教育等方面也取得骄人成绩,其中不乏芭蕾、音乐、舞美等艺术家显身于各类国际专业比赛领奖台和世界明星行列之中。中外保留剧目近200余部,有些剧目已被列为中国艺术经典和国际文化品牌。

作为具有广泛国际影响力的知名剧团,中央芭蕾舞团一方面作为对外文化交流的使者和彰显中华人文情怀的窗口发挥着重要作用,另一方面为国内展示更高水准演绎和更好艺术普及“走进校园”、“走进社区”、“走进少年儿童”并重的目标积极努力。剧团正以昂扬的姿态秉承“团结、务实、自强、拼搏”的精神,为实现心中的百年梦想,沿着前辈执着奉献的足迹,不断阔步前行。现任团长、艺术总监冯英。