亨德尔主题帕萨卡利亚 哈佛森
(1864 - 1935)
Yume Fujise，                  小提琴
Nazli Erdogan ，               中提琴                          

D大调波兰舞曲，Op.4           维尼亚夫斯基
(1835-1880)

Louisa-Rose Staples，      小提琴
Bella Tang ，                   钢琴

降A大调圆舞曲，Op. 38        斯克里亚宾
(1871 - 1915)
Bella Tang ，                  钢琴                          

D大调大提琴与贝司二重奏
         第一乐章 – 快板
 罗西尼
(1792 - 1868)
Jamal Aliyev ，               大提琴
Ruan Baartman ，          贝司                         

罗西尼《摩西》主题幻想曲     帕格尼尼
(1782 - 1840)
Jamal Aliyev ，              大提琴
梅纽因学校与中央音乐学院附中联合协奏                          

纳瓦拉舞曲 萨拉萨蒂
(1820 - 1880)
Hyeon Jin Cho, Chinese violinist ，小提琴
          梅纽因学校与中央音乐学院附中联合协奏                    
                    - INTERVAL - 
      小提琴协奏曲《四季》之“春”，E大调, Op. 8 No. 1
          Allegro, Largo e pianissimo sempre
          Allegro. Danza Pastorale 维瓦尔第
(1678 - 1741)
                               独奏：中央音乐学院附中学生
小提琴协奏曲《四季》之“夏”，G小调, Op. 8 No. 2
          Allegro non molto, Adagio-Presto
          Presto, Presto II     维瓦尔第
 (1678 - 1741)
            独奏：Louisa-Rose Staples                          

小提琴协奏曲《四季》之“秋”，F大调，Op. 8 No. 3
          Allegro, Adagio molto, Allegro. La Caccia 维瓦尔第
 (1678 - 1741)
                               独奏：中央音乐学院附中学生
小提琴协奏曲《四季》之“冬”，F小调, Op. 8 No. 4
          Allegro non molto, Largo, Allegro    维瓦尔第
(1678 - 1741)
独奏：Tanja Roos                          

梅纽因学校乐团                   
大提琴 Eva Luderitz
古钢琴 Bella Tang
中央音乐学院附中乐团

指挥  谭利华

演奏  法国钢琴家Jean-Yves Thibaudet、让-伊夫•提鲍德

李斯特前奏曲；李斯特：《第二钢琴协奏曲》；西贝柳斯：《第一交响曲》

指挥  英国指挥家James Judd詹姆斯•贾德

小提琴家Vadim Repin   瓦吉姆•列宾

贝多芬：《莱昂纳多》序曲；

西贝柳斯：小提琴协奏曲；

勃拉姆斯：《第一交响曲》

Beethoven Leanora 3/Siebilus Violin/ Brahms 1

·汇聚炫彩爱尔兰歌、舞、乐元素，享受纯正凯尔特音乐盛宴。

·风笛大师斯比雷恩：爱尔兰国宝，SONY发行3张专辑，启发了《大河之舞》音乐创作。

·凯蒂·亚当斯：最美丽的民歌手动情演绎美妙凯尔特民歌

2012年3月3日 周六 19:30  7.30 pm, Saturday, March 3, 2012

北京中山公园音乐堂 Forbidden City Concert Hall, Beijing

爱尔兰风笛/哨笛：戴维·斯比雷恩 Davy Spillane, Uilleann Pipes/Low Whistles客席指挥：康尼斯·格里逊 Canice Gleeson, Guest Conductor

情系凯尔特合唱团  Celtic Connections Choir

德雷克爱尔兰舞蹈学校 Drake School of Irish Dance

香港城市室内乐团  City Chamber Orchestra of Hong Kong
曲目：

1. 神秘的海崖 2. 卡瑞克佛格斯 3. 卡勒仙纳，取自《西维尔组曲》 4. 她走过市集 5. 我心爱的人儿在美国 6. 爱尔兰传奇 7. 五月晨露 8. 我的英雄  9. 天空、晨曦、太阳 10. 哀悼，取自《大河之舞》 11. 澄空云雀 12. 别了，音乐 13. 蝴蝶  14. 午夜出行  15. 呼唤 16. 西班牙女郎 17. 绕着太阳转，取自《大河之舞》

戴维•斯比雷恩 爱尔兰风笛 / 哨笛  Davy Spillane, Uilleann Pipes/Low Whistles

维‧史毕连是爱尔兰作曲家，生于都柏林，自十五岁起已专业演奏爱尔兰风笛和哨笛。过去三十年，史毕连的乐踪遍及世界各地，和他合作灌录唱片的名家包括莫理逊、安雅、爱登斯、布斯、夏里斯、韦活特、高斯特罗、奥干纳、伽拉和尔等。他自己灌录的唱片超过十二张，其中三张由Sony Music International唱片公司发行。他创立了Burrenstone唱片公司，专注发行爵士乐风格的音乐。他与美国萨克斯管乐手保罗‧文特合作的唱片《凯尔特至点》荣获格林美奖，他本人则于二零零一年获提名格林美奖。史毕连是爱尔兰蜚声国际的民风摇滚乐队「心动」的创队成员。他的个人唱片《东风》便是誉满全球的表演《大河之舞》的音乐原素材，他本人亦是创演时的特邀独奏家。史毕连亦曾为电影电视配乐演出兼作曲，其作品可见于电影《纽约匪帮》、《米高‧哥连斯》、《侠盗罗布‧罗》、《咆哮山庄》。他的网址是www.davyspillane.com。

凯蒂·塔吉特-亚当斯，苏格兰著名民歌/竖琴音乐家 Katie Targett-Adam: Soprano/Harp

  凯蒂的音乐表演包括她天使般的歌声和爱尔兰民年乐器竖琴的演奏。她的歌曲风格不仅来自爱尔兰，苏格兰传统音乐，而且来自于广泛的文化及音乐领域。凯蒂出生于苏格兰，现已在香港居住4年，凯蒂在亚洲的主要表演有上海展览，二零一零年六月爱尔兰总统访华，二零零九年及二零一零年苏尔兰部长访华团的第一部长访华，二零零八年北京奥运会期间英国首相及英国金牌公务招待会。二零一一年凯蒂在中山音乐堂也进行了表演，凤凰卫视作了报道。凯蒂作为Princes’ Trust  Ambassador在苏格兰议会的开幕式上表演，为JK罗琳的作品哈利波特与混血王子的图书发布会表演，另外在皇家游艇很多场合演出。凯蒂在2007年赢得了英国歌曲创作大赛的奖项。

康尼斯‧格里逊  Canice Gleeson, Guest Conductor

  康尼斯‧格里逊来自爱尔兰卡肯尼郡。他从科克大学取得音乐学士学位及教育深造文凭。在学期间，师从多产作曲家奥苏里贺恩和马斯亚修读爱尔兰音乐。其后往纽卡素大学深造音乐，并先后在纽约大学及茱利亚音乐学院研习指挥。之后从事音乐教育、作曲、编曲、指挥，足迹遍及世界各地，曾任都柏林、罗马、东京各地学校的音乐及表演部门主任。因对中学音乐教育贡献良多，获颁「都柏林改进生活奖」。格里逊现居香港，任职西岛中学音乐教师。他热衷于推广爱尔兰文化，是香港圣帕特里克会副会长、「情系凯尔特」合唱团创团总监、日本爱尔兰音乐推广会联合创会人。在二零零五年日本爱知世博会的开幕礼中，他获邀担任客席指挥，演出他创作的《同一世界同一精神》，深受欢迎。格里逊在亚洲各国举行的国际学校音乐节中，曾指挥合唱团与交响乐团，现任国际学校合唱音乐会副会长。

香港城市室乐团  席指挥：尚 : 托劳 City Chamber Orchestra of Hong Kong

  香港城市室乐团以别树一帜的风格，已成为亚洲区最活跃的室乐团之一。成员全是专业音乐家，来自世界各地而现居香港及亚洲区。乐团每年与本地及国际知名的艺术家举行套票音乐会系列。演出场地从音乐厅到教堂，大小俱备。乐团选奏的曲目十分多元化，从巴罗克时期的乐曲以至现代中国作品、全新委约创作都涵盖。乐团每年更举办家庭音乐会，例如「雪人与大熊」、「乐趣森林」及「Sing声英语乐」等，让年轻观众认识古典音乐。

  乐团亦经常赴海外演出，曾往义大利奥顿那，在第十三届义大利南部辽德利亚双年展中亮相；亦曾赴中国成都，在庆祝香港特别行政区成立十周年的盛典上献艺。在香港，乐团曾在多个场合演出，包括第五届亚太口琴节、法国五月、「义大利：尽享优质生活品味」节目、瑞典展览、香港国际综艺阖家欢及香港电台第四台每年举办的圣诞园林音乐会（音乐会由香港电台作电视广播）。二零零八年，乐团获聘为第二届香港国际钢琴大赛（由亚殊坚纳西任主席）的指定乐团。

  乐团迄今已踏入第十一个乐季。自成立以来，乐团曾与多位演艺名家在音乐会同台演出，包括伊芙莲‧格妮、雅伦爵士、柯克比、帕蒂莉、鲁丁、宾奈利、凯瑟琳詹金斯、奥蒂斯、葛拉夫曼、西崎崇子、吕思清、罗杰、胡活德、苏利马、戴朗高、韦苏提、邦菲利奥、芬卓及斯化嘉堡钢琴二重奏。此外，乐团亦曾与不少本地及国际的著名流行歌手合作，包括罗宾．吉布、飞鸟、张学友、林忆莲祖．尊尼亚及纽顿庄。二零零三年，乐团获香港艺术发展局颁发「艺术新进奖」，以表扬乐团对香港乐坛的杰出贡献。乐团的演出经常在香港电台第四台播放，乐团亦曾在香港、澳洲及西班牙的电视亮相。二零零八年，乐团在法籍指挥尙．托劳的领导下，迈进新纪元。

    香港城市室乐团由双簧管演奏家黎燕欣创立。她为推动香港文化活动贡献良多，为此于二零零九年获香港特区政府民政事务局颁授表扬状。法国指挥家尚．托劳于二零零八年获委任为乐团的首席指挥。

<情系凯尔特> 合唱团  Celtic Connections Choir
    共有歌手二十四名， 全部热爱凯尔特音乐和合唱。 合唱团得到香港圣帕特里克协会和香港爱尔兰总领事的全力支持， 于二零一零年五月成立，在康尼斯.格里逊领导下，很快就成为本港出色和唱团体之一。 合唱团以新颖的合唱编排，加上独唱员，舞蹈员，传统爱尔兰民族乐手的协助， 努力推广丰富的凯特音乐传统，迄今已在多个大型活动中表演过，包括香港亚洲盖尔运动会， 凯尔特圣延节联欢会， 圣帕特里克协会周年会等。

德瑞克爱尔兰舞蹈学校  Drake Irish Dance
   德瑞克爱尔兰舞蹈学校，是美国最负盛名的爱尔兰舞蹈学校之一。该校成立于1990年的乔治亚州亚特兰大，由都柏林的爱尔兰人卡尔•德瑞克创建。学校创建后，很快风靡美国南部。 在南部5个州开办了分校后，德瑞克走向了世界，把学校办到了墨西哥和中国。今晚，德瑞克的金牌舞者凯绨•佛丽、阿门达•卡彭特、丹•沃诗和皮特•嘎那将为大家奉献精彩的表演。这些艺术家曾多次赢得南部地区赛冠军，也多次在世界爱尔兰舞蹈冠军赛中获奖。
香港城市室乐团
首席指挥 : 尚•托劳
香港城市室乐团以别树一帜的风格，已成为亚洲区最活跃的室乐团之一。成员全是专业音乐家，来自世界各地而现居香港及亚洲区。乐团每年与本地及国际知名的艺术家举行套票音乐会系列。演出场地从音乐厅到教堂，大小俱备。乐团选奏的曲目十分多元化，从巴洛克时期的乐曲以至现代中国作品、全新委约创作都涵盖。乐团每年更举办家庭音乐会，例如《「雪人」与「大熊」》、「乐趣森林」等，让年轻观众认识古典音乐。
乐团亦经常赴海外演出，曾往意大利奥顿那，在第十三届意大利南部辽德利亚双年展中亮相；亦曾赴中国成都，在庆祝香港特别行政区成立十周年的盛典上献艺。在香港，乐团曾在多个场合演出，包括第五届亚太口琴节、法国五月、「意大利：尽享优质生活品味」节目、香港国际综艺合家欢及香港电台第四台每年举办的圣诞园林音乐会（音乐会由香港电台作电视广播）。
香港城市室乐团迄今已踏入第十二个乐季。乐团曾与多位演艺名家同台演出，包括雅伦爵士、柯克比、格妮、帕蒂莉、鲁丁、灿斯、宾奈利、奥蒂斯、西崎崇子、吕思清、罗杰、胡活德、苏利马、戴朗高、贝札莉、邦菲利奥、凯瑟琳詹金斯、芬卓及亚殊坚纳西。此外，乐团亦曾与不少本地及国际的著名流行歌手合作，包括罗宾．吉布、飞鸟、张学友、林忆莲、祖．尊尼亚及纽顿庄。2003年，乐团获香港艺术发展局颁发「艺术新进奖」，以表扬乐团对香港乐坛的杰出贡献。乐团的演出经常在香港电台第四台播放，乐团亦曾在香港、澳洲及西班牙的电视亮相。
香港城市室乐团由双簧管演奏家黎燕欣创立。她为推动香港文化活动贡献良多，为此于1999年获香港特区政府民政事务局颁授表扬状。法国指挥家尚．托劳于2008年获委任为乐团的首席指挥。

香港城市室乐团为香港注册的非牟利演艺公司
香港城市室乐团为香港艺术发展局资助团体
香港城市室乐团的主要团体合作伙伴为凯达环球有限公司
香港城市室乐团的官方网址为www.ccohk.com

一场视听新感觉音乐盛宴，感受与众不同的弦乐四重奏！

乐团登台圣彼得堡音乐节、法国南特 “疯狂之日”等

小提琴：史蒂芬•罗吉  
希思黎•罗威尔
中提琴：达索•阿达姆普罗
大提琴：艾丁•贝克拉

Stéphane Rougier, Violin
Cécile Rouvière, Violin
Tasso Adamopoulos, Viola
Etienne Péclard, Cello

曲目：
影片《四重奏与变奏曲》（讲述作曲家奥迪尔•佩索与波尔多四重奏的故事）
奥迪尔•佩索: 《加龙河》弦乐四重奏曲
罗曼变奏曲

Program :
Film (The story of this musical and artistic Creation between the composer Odile Perceau and the Quartet of Bordeaux)
Odile Perceau: Symphonic quartet for String
            Partitas Romanes

法国波尔多四重奏
Bordeaux String Quartet, France

史蒂芬•罗吉，小提琴
Stéphane Rougier, Violin

史蒂芬•罗吉在斯特拉斯堡开始学习小提琴。14岁时，被巴黎音乐学院录取，并在维达•雷诺茨的课上获得奖学金。曾与彼得•沙巴一起与法国广播电台合作录制音乐节目，并成为二十世纪音乐研究的成果之一。

继续跟随罗兰•道格雷学习，由其介绍进入波尔多-阿基坦国家交响乐团工作一年，阿兰•伦巴第担任指挥。随后离开波尔多加入斯特拉斯堡爱乐乐团。曾赴斯图加特跟随乔治•贝诺夫学习。1996年，有机会成为南希交响乐团与抒情管弦乐队的独奏家。

作为独奏家与法国的诸多乐团合作在法国及世界各地演奏。多次受到波托克音乐节的邀请与皮特•沙巴、左坦•科塞斯赴匈牙利演出。

2002年开始，作为首席小提琴回到波尔多-阿基坦国家交响乐团，汉斯•格拉夫担任指挥，现任指挥为克瓦梅•雷恩。除此之外，史蒂芬•罗吉也在地区音乐学院教学，并和希思黎•罗威尔，达索•阿达姆普罗以及艾丁•贝克拉组成了波尔多四重奏。

史蒂芬•罗吉使用是由J.B. 武伊列尔莫制作于1826年的小提琴，由帕萃斯•塔克内友情提供。

希思黎•罗威尔，小提琴
Cécile Rouvière, Violin

在普罗旺斯埃克斯音乐学院开始学习小提琴，之后在凡尔赛加入R•亨德雷的课程，并以全体通过的成绩获得了小提琴一等奖以及室内乐奖。

随后，进入巴黎交响乐学院学习，有幸得到很多著名演奏家的指导并以一致通过的成绩毕业。1986年，成为了波尔多-阿基坦国家交响乐团的一员，并与罗兰•多卡雷尔开始其音乐职业生涯。

出于对室内乐的热情，希思黎•罗威尔曾经是Euterpe四重奏及诸多巴黎乐团的成员，之后作为独奏演员加入波尔多-阿基坦国家交响乐团，由P. Doukan和Z. Vinnikov担任指挥。

2001年至今，成为乐团第二小提琴并与史蒂芬•罗吉、达索•阿达姆普罗以及艾丁•贝克拉组成波尔多四重奏。

希思黎•罗威尔使用的是一把意大利小提琴，其中某些部分出自一位波伦亚的弦乐器制造者，圭达图斯（1687-1760）。

达索•阿达姆普罗，中提琴
Tasso Adamopoulos, Viola

在海法音乐学院师从亨利•罗滕贝格学习小提琴，随后达索•阿达姆普罗在特拉维夫音乐学院师从奥迪翁•巴托斯学习中提琴。

被艾萨克•斯特恩和伦纳德•伯恩斯坦发现并得到诺曼基金会奖学金（美国-以色列基金会）。返回欧洲后，在荷兰继续跟随欧文•希弗深造，并成为鹿特丹爱乐乐团中提琴独奏演员。

作为洛林•马泽尔指挥下的法国国家交响乐团中提琴手，受到阿兰•隆巴德的邀请在波尔多-阿基坦国家交响乐团中担任特别独奏演员。作为一位知名的室内乐音乐家，曾与许多世界著名音乐人合作，如：沃尔夫冈•萨瓦利什、让-皮埃尔•朗帕尔、玛利亚•胡奥•皮尔斯、布里吉特•昂热雷等。受邀哈根四重奏和林赛四重奏，同时与Roland Daugareil和Etienne Péclard组成了Sartory三重奏。

经常作为独奏家与法国国家交响乐团、法国广播爱乐乐团、鹿特丹交响乐团、卢森堡交响乐团、巴黎管弦乐团以及波尔多-阿基坦国家交响乐团合作。任教于里昂音乐学院，并且在世界各地开办大师班。与史蒂芬•罗吉、希思黎•罗威尔、艾丁•贝克拉一起组成了波尔多四重奏。

达索•阿达姆普罗使用一把1755年的Landolfi中提琴。

艾丁•贝克拉，大提琴
Etienne Péclard, Cello

就读于巴黎高等国立音乐学院，1967年在André Navarra的班级获得大提琴第一名，在Jacques Février的班级获得室内乐第一名，在Jacques Calvet的班级获得专业室内乐第一名。

1971年至1974年，参加让•胡伯和克里斯蒂安•拉尔德的进修课程，同时跟随姆斯季斯拉夫•罗斯特罗波维奇和亚诺什•斯塔克学习。

曾参加维也纳（1967）、慕尼黑（1968年）、巴塞罗那（1973）国际大赛。

1977年至1980年，任“新法国广播爱乐乐团”（NOP）大提琴独奏家。1980年至1990年，任巴黎交响乐团首席大提琴独奏，丹尼尔•巴伦博伊姆和谢米扬•毕契科夫任指挥。1990年以来，任“波尔多阿基坦大区国家管弦乐团”（ONBA）首席大提琴独奏。

与这三个乐团合作演奏了古典与现代作品，与新法国广播爱乐乐团合作由Gilbert Amy、Emmanuel Krivine担任指挥；与巴黎交响乐团合作，Jean-Bernard Pommier 、丹尼尔•巴伦博伊姆和Pierre Boulez 担任指挥；与波尔多阿基坦大区国家管弦乐团合作，Alain Lombard、Yutaka Sado、J. Latham-Koenig、Hans Graf、Stéphane Denève以及Vincent Barthe担任指挥。

与许多著名音乐家合作，如：“Quatuor Via Nova”、 “Trio Pasquier”、 Daniel Barenboim 、Jean-Claude Pennetier 、Brigitte Engerer 、François-René Duchâble、Jean-François Heisser、Pierre Doucan、Pierre Amoyal、Patrice Fontanarosa、Olivier Charlier、Jean-Jacques Kantorow、Gérard Poulet、Pinchas Zuckermann、Isaac Stern、Roland Pidoux、Patrick Gallois、Pierre Moraguès及Marielle Nordmann等。

多年来，在“La Grande Ecurie et La Chambre du Roy”中作为大提琴独奏，Jean-Claude Malgoire 担任指挥；在“L’Itinéraire”中担任大提琴独奏，Tristan Murail 任指挥。

与Roland Daugareil和Tasso Adamopoulos成立“Trio Sartory”弦乐三重奏；2001年以来，参加波尔多阿基坦大区国家管弦乐团四重奏乐团，最近更名为“波尔多四重奏”，并计划在2012年进行世界巡回演唱会。

与ONBA录制了勃拉姆斯的“双协奏曲”和普罗科菲耶夫的“交响曲”以及布洛赫的“索罗门”。

作为大提琴独奏与ONBA合作演出了德沃夏克的协奏曲、舒曼、柴可夫斯基（Roccoco），贝多芬的三重协奏曲，Dutilleux，海顿的C和D大调协奏曲以及圣桑的作品。与Alain Lombard、Yutaka Sado、Hans Graf、 Stéphane Denève、Frédéric Lodéon及Armin Jordan等指挥大师合作演出了 施特劳斯的唐吉歌德。

最近，他将演出Korngold的协奏曲，由Jurjen Hempel担任指挥。

    许多年前，一代人被她的甜美歌声深深陶醉。许多年后，这一代人在她的歌声中迈向中年、老年。走在熙熙攘攘的大街上，邓丽君的歌不经意地从某家店铺飘进耳朵，你不由自主地停下脚步，恍若隔世地想起自己青涩的初恋。
    三•八国际妇女节演唱会将会重现邓丽君30多首经典金曲，配合现场乐队、舞美，用最先进的技术打造一台视听盛宴。为增加此次演唱会的感染力特将原邓丽君《十亿个掌声》演唱会专属主持人田文仲先生请到北京盛燕演唱会现场，再现邓丽君《十亿个掌声》演唱会的盛况。
[特邀主持：田文仲]
籍贯：河北省平乡县
学历：国立台湾艺术大学毕业
经历：记者、演员、节目主持人、导演、制作人（1951─2003）
现职：美国华语世界电视台首席顾问兼节目主持人
主要获奖：
台湾广播电视金钟奖（官方）：
最佳电视节目主持人奖（三座）
最佳电视连续剧男主角奖
最佳电视节目制作人奖
主要作品：
大杰出残障青年奖、金毅奖、师鐸奖、邓丽君十亿个掌声等。
制作人部分：金毅奖、全国模范母亲表扬（18届）、戏曲你我他（五百余集）等。
[小邓丽君：盛燕]   
    被广大观众及媒体誉为转过身去听就是邓丽君的上海实力派歌手盛燕小姐自2005年至今已在全国各地上海、北京、天津、重庆、浙江、江苏、广东、广西、湖北、湖南、河北、河南、四川、福建、海南、辽宁、黑龙江、陕西、山西、江西、山东、贵州、云南、安徽、内蒙古等全国各地包括祖国“宝岛”台湾及日本、新加坡、马来西亚、印度尼西亚等东南亚各国成功上演“邓丽君经典歌曲”个人全球巡回演唱会近二百场。
    盛燕演绎的“邓氏唱腔”淋漓尽致、型似和神似，所到之处都受到热烈欢迎，不少观众激动地表示，盛燕歌喉酷似邓丽君，那婉转缠绵的歌声，即便是资深邓丽君迷也难以分辨。尤其是在北京保利剧院的两场演出票房超过百万,创出了北京保利剧院演出票房的历史纪录。在广东巡演仅佛山一地，盛燕小姐的演唱会更是一票难求，在开演前半个多月两场门票就一抢而光。应佛山观众朋友的要求又连加6场，没几天所有加场就全部售完，广东佛山日报对此作了专访报道：盛燕“创出全国歌坛演唱会奇迹。“而如此票房号召力即便很多所谓巨星也望尘莫及。”
    原“邓丽君文教基金会”执行会长邓丽君小姐胞弟邓长禧先生及现任台湾邓丽君文教基金会董事长邓丽君的三哥邓长富先生对盛燕小姐非常的认可和高度的评价,以及专程从台北飞往北京,亲临演唱会现场为盛燕小姐加油鼓劲。为对盛燕小姐传承弘扬邓丽君歌艺表示支持，特别把邓丽君小姐平时所喜欢的演出服赠送给盛燕小姐。人民网及人民日报海外版特此也给盛燕小姐在明星专访栏目中做了专访直播，并将标题为《盛燕和邓丽君---穿越时空的对话》刊登了一个整版在世界各地发行。台湾东森亚洲电视台、台湾TVBS无线卫星电视台也特地前来对盛燕小姐做了专访，高度评价了盛燕小姐演唱技能以至达到以假乱真，并就此在全亚洲电视台播放。日本NHK广播电视台记者特地来上海对盛燕小姐进行了专题歌曲的探究和制作并在全日本播放。盛燕小姐“邓氏唱腔”的演绎已受到国内及周边国家演艺界人士的高度关注。
    大家所熟悉的词坛泰斗、给后人留下5000多首歌词、邓丽君小姐的歌曲80%以上的歌词原创及填写的庄奴老先生现场听了盛燕小姐的演唱后赞不绝口：“邓丽君之后很少再能听到这么优美得歌声，现在有了盛燕，她的声音能传承邓丽君的精神和歌艺”。现场即刻送给盛燕小姐九个字“恭喜邓丽君，传承有人。”
    在这次极具感染力而又深情怀念的演唱会上，盛燕小姐将分别用中文、日文、粤语、闽南语、英语再次以娴熟、甜美、动情的歌喉演唱30多首大家所熟悉的“邓丽君经典金曲” 现场伴奏的演出器材配备均在84年当时邓丽君小姐《十亿个掌声》演唱会时的基础上，乐队添置了目前世界上最顶级现代器材用交响形式更增加了现场的感染力，《再现十亿个掌声》演唱会将在视觉及听觉上给现场观众带来崭新的交响演唱会，将把观众君迷朋友们带回到那个美好的时光。

指挥：安德烈斯•施瓦茨兰德
演奏：奥地利州国立军警乐团

曲目
迷人的军装进行曲 《塞尔维亚的理发师》选曲 珍宝圆舞曲 中国进行曲
那不勒斯歌调（小号独奏）强盗加洛普 《阿莱城的姑娘》第二组曲                                     《匈牙利舞曲》第五号 快活的强盗 军队进行曲 春季舞曲—选自《被出卖的新嫁娘》       
雷电波尔卡 北京喜讯到边寨 茉莉花 拉德茨基进行曲

安德烈斯•施瓦茨兰德
    安德烈斯•施瓦茨兰德1965年出生在奥地利的一个音乐室世家。在音乐世家的熏陶下，他从小就显露出了与众不同的音乐天赋。他就读于奥地利林茨私立音乐学院，师从库伯茨克教授学习指挥及单簧管。他坚持不懈的努力，逐步向世界著名指挥大师如丹尼尔•巴伦博伊姆和尼古劳斯•哈农库特靠近。安德烈斯•施瓦茨兰德作为军警乐团的指挥，带领乐团取得了巨大的成功，携乐团每年参加不同的艺术节，如萨尔茨堡艺术节。特别值得一提的是，每年在林茨布鲁克纳剧院的音乐会，演出票会被上千观众抢购一空。安德烈斯•施瓦茨兰德还是一位受欢迎的专业比赛评委，及欧洲顶尖乐团的评论员，并且被欧洲媒体评论为有较高水平的音乐教育家。 他的作品中表现出有力、细腻、含蓄、浪漫等元素，如同他的前辈安东•布鲁克纳一样，他会成为世界著名的指挥家。

上奥地利州国立军警乐团
   乐团成立于1951年，由弗朗茨•佩彻尔担任首任乐团指挥。1952年林茨国家剧院乐团首席、布鲁克纳音乐学院老师、著名的管乐专家埃米尔•拉麦斯成为首席指挥，直到1969年退休。他的继任者奥托•温默在继承了传统奥地利军乐风格的基础上，给乐团注入了现代风格，并为乐团增加了多种多样的音乐会演出形式。自1996年2月，乐团在安德烈亚斯•施瓦茨兰德的领导下获得了巨大的成功：规律的排练，与传统音乐很好的结合，使乐团在奥地利成为欧洲知名的管乐团。乐团演奏的曲目范围从古典到现代交响乐、从维也纳轻音乐到音乐剧、电影音乐及传统的奥地利铜管音乐。曲目还涉及到宗教音乐，改编自布鲁克纳与马勒的交响曲等其他曲目。军警乐团参加国内外官方及非官方的演出活动，为奥地利树立了雄伟的警察形象。该团每年的定期在奥地利及欧洲其他城市进行巡演。乐团曾出访捷克共和国首都布拉格，并在2006年在墨西哥进行了为期14天的巡回演出。乐团每年最重要的演出是四月在林茨布鲁克纳剧院举行的音乐会，届时剧院约1300座位会被抢购一空。乐团也经常被邀请参加各国的文化机构庆典、节日庆祝和其他音乐会。乐团独特的演出风格将带给大家气势磅礴、情感细腻、感情丰富的视听享受。

●打击乐艺术舞台上最活跃的乐团，作品风格多元化，融汇了多种艺术元素
●创办中国国际打击乐大赛暨箭丽打击乐艺术节
●触摸古典音乐的动感脉搏，涵盖中外各国金曲，从莫扎特到菊花台，灵动的乐器奏响缤纷摇曳的炫丽音乐

演出：箭丽打击乐团 （张景丽 李晶晶 王旭 倪冉冉 金川 李云雷）
曲目：莫扎特第四十交响曲 致爱丽丝 鳟鱼 天堂的节奏 两首施特劳斯圆舞曲
      鼓的三重奏 雀鸟 七侠荡寇 喜洋洋与灰太狼 菊花台 爱 流行歌曲串烧
悠扬与炫丽的碰撞，节奏与动感的叠加

演出：基因三重奏  
钢琴：张佳林   小提琴：张精冶   大提琴：宋昭
曲目：爱的致意 花之歌 听海 广岛之恋 外面的世界
          不再让你悲伤 黄色潜水艇 昨日 爱的箴言
          再回首 月亮代表我的心 春天来到人间
          传奇 轻柔的帷帐 在圣殿深处

基因三重奏
基因三重奏组（DNA Trio）成立于2005年3月。三位成员分别是钢琴家张佳林，小提琴家张精冶，大提琴家宋昭，他们都曾就读于中央音乐学院，并在各自的领域有着令人瞩目的成就。其中小提琴家张精冶、大提琴家宋昭都有多年从事室内乐演奏的经验，另一位成员张佳林则是广受好评的声乐艺术指导、音乐会伴奏家。 基因三重奏自2005年4月首演以来，应邀在北京、天津、上海、武汉等地音乐厅进行了一系列成功的专场音乐会，并参加了上海金贸音乐厅周年庆音乐会，受到了广泛的关注。他们还参与了许多大学和艺术院校的交流演出，介绍年轻作曲家的新作品，并重新编配一些声乐、器乐作品，令这些学术性很强的经典作品更能够被业余听众接受和欣赏。2007年3、4月间，基因三重奏组参加了在中央音乐学院举办的国际室内乐大师班，受到了前柏林爱乐乐团首席小提琴家Rainer Kussmaul教授及前东京四重奏团大提琴家Sadao Harada教授相当高的评价，分别称赞他们演奏的莫扎特三重奏"我心目中的莫扎特就应该是这个样的。"、"风格纯正，并有着少见的纯净而灵动的音乐感"。他们也是此次大师班唯一参加了全部两场闭幕音乐会的重奏组。

钢琴：雅克·德普雷

曲目：
路易维希•凡•贝多芬（1770-1827）：
f小调第1奏鸣曲，作品2之1
快板
柔板
小步舞曲-小快板
最急板
弗朗茨•李斯特（1811-1886）：
灰色的云 作品 199
挽歌 第1首 作品196
梦中 作品 207
选自《旅行岁月》第二集 意大利
但丁读后感：幻想曲 近似奏鸣曲 作品 161/7
阿希尔•克劳德•德彪西（1862-1918）：
《前奏曲集》，第二集 作品 123
1.雾；2.枯叶；3.维诺门；4.善舞的仙女；5.欧石南；6.怪癖的拉文将军；
7.月色满庭台；8.水妖；9.向匹克威克致敬；10.埃及古壶；11.交替三度；12.焰火
 
雅克·库依拉德·德普雷，钢琴
Jacques Couillard Després, Piano

雅克•库依拉德•德普雷出生于加拿大的Ste-Anne-de-la Pérade，是魁北克城首批移民的后裔。早在1964年，加拿大传奇指挥家威尔弗里德•佩尔蒂埃就发现了他卓越的音乐天赋。次年，德普雷获菲利克斯•勒克莱尔的赠书，其中写到：“人生苦短，慰籍全在音乐（你的音乐）。”除这些褒奖外，德普雷还荣获了许多奖项，其中最主要的是1978年蒙特利尔交响乐团比赛大奖，以及1981年的魁北克音乐学院欧洲大奖。凭此奖项，德普雷跻身于魁北克杰出音乐家之列，包括雅克•海图、安德鲁•普雷沃斯特、香特尔•朱丽叶、威尔弗莱德•彼莱提尔、克莱蒙特•贝宾、丹尼斯•贝达德，以及肯尼斯•吉尔伯特。此后，德普雷开启了自己多彩的艺术人生，以独奏家的身份与多个乐团合作，并兼及独奏、乐团演奏、讲座、教育、录音等各领域，并在纽约州立大学石溪分校任该校“仲夏夜曲”项目的音乐总监。

德普雷赢得了世界的赞誉。乐评人士注意到，他的音乐罕见地融合了技艺的精湛与艺术的诚恳，演奏曲目广泛，不拘一格。他的两张全球首录专辑尤为世人所瞩目，其一是约瑟夫•马汀•克劳斯的全套钢琴作品，其二是与大提琴手谭雅•普拉查卡合作录制的新哥德堡变奏曲（巴赫、弗莱塞勒、洛兹、利伯森、科里利亚诺、斯齐科勒、丹尼波尔）。由那索斯公司为其录制的克劳斯专辑在世界多国电台播放，获得了业界的广泛赞扬。该唱片成为2006年亚马逊德国网最畅销的加拿大艺术家专辑。此后德普雷与那索斯唱片公司再度合作录制了两张克劳斯室内乐作品全集，并担任了专辑主编。1980年代晚期，他曾在纽约演奏了肖邦的叙事曲，当时他使用的是历史乐器，曲谱也用的是当时尚鲜为人知的埃凯尔版本。这反映了他广泛的兴趣。其后他应邀到茱莉亚音乐学院演讲，题目就是波兰大师叙事曲的这个罕见版本。

近年来，库依拉德•德普雷的突出作为主要有：演奏拉赫玛尼诺夫的帕格尼尼主题狂想曲，勃拉姆斯钢琴协奏曲第2号，以及在香港、北京、马尼拉、西雅图、蒙特利尔、纽约、芝加哥、里诺、萨克拉门托等地所举办的音乐会。德普雷应邀在北美几所顶尖学府主持大师课，并曾授课于中央音乐学院。同时，他还在加拿大及其它国家许多比赛中担任主席或评委。2009年秋，库依拉德•德普雷受格林斯博罗州北卡罗莱那大学之邀担任丹尼尔•艾尔科特驻校钢琴家，曾获得该驻校资格的音乐家还包括日本钢琴家强恩中松、巴西钢琴家何塞•费格哈利以及法国钢琴家帕斯卡•罗热。

自2000年担任加拿大阿尔伯特大学音乐学院钢琴教授以来，德普雷得以同众多的加拿大及国外优秀学生共事。2009年他的一个学生成为第一个获得SHHRC凡尼尔奖学金的加拿大音乐演奏博士。

库依拉德•德普雷曾于魁北克音乐学院以全票获得最高奖这一荣誉，于茱莉亚音乐学院硕士毕业，并于石溪大学获得音乐艺术博士学位。他还以优异的成绩取得了印第安纳大学的艺术家文凭。他的老师包括克里斯蒂安•塞纳特、热尔基•谢伯克、阿黛尔•玛库斯、吉尔伯特•卡利什。

媒体评论:
魁北克“…一等一的琴品…”
金斯顿“…强劲有力、摧枯拉朽…”
蒙特利尔“…李斯特制造的任何难题他都能解决…”
马尼拉“…汹涌澎湃、横扫千军的气势令观众有如过电一般…”
阿尔布开克“…演奏细腻而精致。”
埃德蒙顿“…他的诠释结实、诗意、令人折服。”
拉•赫亚“…一位梦想合作者…”
亚马逊网，位列前25名的评论家J.斯科特•莫里森“…对他的演奏我无法用语言来赞美…”
雅克•海图“…我对演奏家所期待的是：智性与表现力。”

● 世界顶级古乐团首次访华,演出全套四首巴赫管弦乐组曲
● 与著名古乐厂牌Harmonia Mundi录制34张唱片
● 获奖无数，3次留声机大奖，2次德国ECHO古典音乐奖，3次爱迪生古典音乐奖，格莱美大奖提名等

演出：弗莱堡巴洛克乐团

小提琴／指挥：哥特福雷德·凡·德·格尔兹      

曲目：J.S.巴赫：

C大调第一首，BWV1066

B小调第二首，BWV1067

D大调第三首，BWV1068

D大调第四首，BWV1069

J.S.Bach:

Orchestral Suite No. 1 in C major, BWV 1066

Orchestral Suite No. 2 in B minor, BWV 1067

Orchestral Suite No. 3 in D major, BWV 1068

Orchestral Suite No. 4 in D major, BWV 1069

爵士钢琴界最年轻的大师级人物
著名爵士厂牌Blue Note已为其录制了9张唱片
与爵士大师亚瑟·泰勒（Arthur Taylor）、贝蒂·卡特（Betty Carter）、黛安娜·瑞芙丝（Dianne Reeves）等多有合作。
贝蒂·卡特评价“亚瑟·泰勒是我合作过的钢琴家中最有挑战性的”

杰克·泰拉森
Jacky Terrasson
     1993年，年仅25岁的杰克·泰拉森荣获了世界最具权威的Thelonious Monk国际爵士钢琴比赛大奖，并荣登《纽约时报》周日特刊“未来30年将对美国文化产生重大影响的30大年轻才俊榜”。《纽约时报》的预言没有落空。1994年著名爵士厂牌Blue Note发行了杰克的第一张专辑、名为《杰克·泰拉森》，该专辑荣获《时代周刊》评选的1994年度最佳唱片。随后12年中，Blue Note陆续录制发行了他的9张唱片，使他成为爵士钢琴界最年轻的大师级人物。在他的音乐中，人们既能发现古典音乐的高贵，又能觅得现代音乐的不羁，在各个年龄层中，都有他的乐迷。他擅长将人们耳熟能详的爵士经典演绎得清新脱俗，如《秋叶》、《我可笑的请人》， 而充满异域情调的旋律如歌曲《巴黎的天空下》、电影《爱情至上》主旋律也在杰克灵动的手指间如许旖旎，摇曳生姿。
    杰克·泰拉森出生于德国柏林，父亲是法国人，母亲是美国人。他从小接受古典音乐和爵士乐双重熏陶，5岁起学习钢琴。从美国著名的柏克利音乐学院毕业后，在芝加哥和纽约的爵士酒吧演奏，并有机会与亚瑟·泰勒（Arthur Taylor）、贝蒂·卡特（Betty Carter）等爵士大师合作。一次在录音棚，杰克与贝蒂·卡特的偶遇，贝蒂对杰克说，明天开始的巡演还缺一名钢琴手，就这样，杰克与贝蒂开始了将近一年的“在路上”的巡演历程。贝蒂·卡特对杰克的才华赞赏有加，认为“他是我合作过的钢琴家中最有挑战性的”。
    杰克·泰拉森不仅是一名出色的爵士钢琴家，还是一名才气逼人的作曲和编曲高手，与各路爵士高手均有合作，如黛安娜·瑞芙丝（Dianne Reeves）、迪迪·布瑞芝沃特（Dee Dee Bridgewater）、卡桑德拉·威尔逊（Cassandra Wilson）、吉米·斯格特（Jimmy Scott）等。他的泰拉森乐队在世界各地享有盛誉。

曲目：
阿尔贝尼兹： 回忆，阿尔拜辛（选自《伊比利亚》）
德彪西：格拉那达的夜晚（选自《版画集》）
拉威尔：丑角的晨歌（选自《镜子》）
李斯特：西班牙狂想曲
李斯特：艾斯特庄园之水之游戏（选自《旅行岁月》第三年）
拉威尔：水之游戏
阿尔贝尼兹：阿美利亚（选自《伊比利亚》）
德彪西：水中倒影 金鱼 （选自《意象曲集》）快乐岛

第15届克利夫兰国际钢琴比赛一等奖及肖邦奖
英国《独立报》评价其在威格莫尔音乐厅的表演犹如一位“王子”
登台纽约林肯中心、伦敦威格莫尔音乐厅、柏林爱乐乐团音乐厅、维也纳音乐厅、莱比锡音乐厅、卡内基音乐厅等

福间洸太朗
Kotaro Fukuma
   出生于东京，5岁开始学习钢琴，曾在桑坦德、赫尔辛基、特拉维夫、里约热内卢及盐湖城等城市举行的国际比赛中获奖。2003年，20岁的福间洸太朗获得第15届克利夫兰国际钢琴比赛一等奖及”肖邦”奖。他的职业生涯从此开始并遍及五大洲（北美、南美、欧洲、非洲和亚洲）。
曾经在许多世界知名音乐场所演出，如：纽约林肯中心、伦敦威格莫尔音乐厅、柏林爱乐乐团音乐厅、维也纳音乐厅、莱比锡音乐厅、巴黎奥利维拉•梅西安音乐厅、马德里国家音乐厅、萨拉戈萨莫扎特音乐厅、日本三得利音乐厅及东京歌剧院等。2011年12月，他还应纽约演奏家协会之邀登台卡内基音乐厅（威尔演奏厅）进行独奏。
曾经与克利夫兰交响乐团、芬兰广播交响乐团、以色列爱乐乐团等许多知名乐团合作。与他合作过的指挥家有：拉菲尔•弗吕贝克•德•伯格斯、阿舍•菲什、哈努•林图、劳伦斯•L. 史密斯、弗朗索瓦- 夏维尔•罗斯以及林望杰等。
其演出及录音专辑已在多国播出，如：美国（WNYC，WCLV，WPR频道）、德国（Deutschlandfunk频道），法国（France 电视二台，法国音乐电台），芬兰（YLE频道）、日本（NHK，NHK- FM频道，YBS广播台）、西班牙（TVE频道，古典音乐台）、南非（古典频道）、意大利（古典频道），巴西（SBT）和波兰（TVP3）等地。
出于对当代音乐的热衷，福间洸太朗还完成了包括武满彻在内的很多作曲家作品在全国或全球的首演，如：宍戸睦郎，雷诺•加诺克斯，迪尔瑞•艾斯盖什，亨利•华顿，埃诺约哈尼•劳塔瓦拉，吴圣株和弗朗切斯科•米雷塔等。
迄今为止，福间共发行了五张专辑，其中两张由Naxos出品（舒曼，武满），两张由Accustika出品（李斯特，Toppan现场演奏），一张由Harmony出品（阿尔贝尼兹）。这些专辑得到了如金音叉，美国唱片、音乐世界等音乐杂志以及巴伐利亚古典音乐电台和今日古典等音乐传媒的盛赞。
2001-2005年期间，福间就读于巴黎国家高等音乐学院，师从布鲁诺•里居托和玛丽-弗朗索瓦布盖。2005-2010年间，他就读于柏林艺术大学，师从于克劳斯•海尔维希。2006-2009年间，他就读于意大利科莫湖钢琴学院。他还曾跟从多位大师研修钢琴，如：莱昂•弗莱舍、内田美津子、阿利西亚•德•拉罗查、玛丽亚•若•皮雷斯，莱斯利•霍华德和阿尔多•奇科里尼。
福间洸太朗现居柏林。

曲目：舒曼：新事曲2首 op.1 n°2& 4
      升F小调钢琴奏鸣曲，op.11
      舒伯特：A大调钢琴奏鸣曲，D959

2009年Clara Haskil国际钢琴大赛第一名
登台韦尔比耶音乐节、鲁尔钢琴节、埃波艺术节，罗克•安黛龙国际钢琴节、桑特音乐节、雅各宾钢琴节、南特疯狂之日等
《Le Monde》杂志评价其在韦尔比耶音乐节上的表现“完美且充满诗意”

亚当·拉罗姆
Adam Laloum
   
在著名Clara Haskil国际钢琴大赛一举夺魁后，亚当即获得国际音乐界的认可。他新近参加了尤金尼·柯洛里奥在汉堡开办的课程。这位老师本人亦是该奖项1977年得主。

在2010/2011演出季中，亚当应邀在多个音乐节上演出，如：韦尔比耶音乐节、鲁尔钢琴节、埃波艺术节，罗克·安黛龙国际钢琴节、桑特音乐节、挲园音乐节（Festival de l’Orangerie de Sceaux），雅各宾钢琴节，Valois钢琴节、瑞士Gstaad音乐峰会、伯尔尼肖邦音乐节等，并登台瑞士苏黎世音乐厅、沃韦剧院、激情圣埃蒂安钢琴节、南特疯狂之日，布鲁塞尔皇宫美术馆、诺昂音乐节等。这一年里，他还分别在Jesus Lopez Cobos与汤沐海的指挥下与斯特拉斯堡爱乐乐团及汉堡交响乐团合作演奏了勃拉姆斯第二钢琴协奏曲。

 亚当生于1987年，10岁开始习琴，并在图卢兹音乐学院学习音乐，2002年进入巴黎国立音乐学院，师从米歇尔·贝洛夫。在巴黎学习期间，他有机会与多位艺术家合作，如：达莉亚·霍沃拉、让·穆里耶、克莱尔·德塞特、克里斯蒂安·伊瓦尔第、艾米·弗拉默尔、弗拉基米尔·门德尔松（两人曾合作演出勃拉姆斯和舒曼的五重奏作品）等。在学期间，亚当还参加了迪米特里·巴施基洛夫和保罗·斯柯达等著名音乐家的大师班。
2006年6月获得文凭后，亚当在里昂国立高等音乐学院继续深造，师从盖伊·穆提耶。期间，他与里昂音乐学院交响乐团合作演出了勃拉姆斯第二钢琴协奏曲，由彼得·撒巴担任指挥。
作为Clara Haskil国际钢琴大赛的一部分，他曾与洛桑室内乐团合作演出了莫扎特协奏曲作品第24号，并由Jesus Lopez Cobos担任指挥。此外，他还曾应邀与深圳交响乐团、乌克兰爱乐乐团、斯图加特广播交响乐团等乐团合作演出。
亚当也是位热忱又精雅的室内乐演奏者。他于2007年9月加入拉威尔音乐学会，与让-克劳德·佩奈提耶合作演出了许多知名的音乐作品。他也曾获得莫里斯拉威尔比赛第一名，并在圣-让·鲁兹室内乐音乐节上演出。
亚当的首张专辑收录了勃拉姆斯的作品(Mirare出品)，已于2011年发行。此外，他还是法国基金会奖以及法国大众银行集团基金会奖的获得者。

·盛原是中国诠释巴赫的领军人物！——英国《国际钢琴杂志》
·著名钢琴家盛原，曾荣获意大利玛萨拉、埃里切、西班牙海恩、中国国际钢琴比赛大奖作为纽约《国际艺术家》颁发的“鲁宾斯坦纪念奖”获得者登台卡内基音乐厅《纽约音乐会评论》曾称盛原为“最高品质音乐家！”
·盛原在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳•图雷克（Rosalyn Tureck）学习巴赫键盘音乐，回国后继续潜心研习，颇受国际国内乐坛瞩目。
·2009年至2010年在中山公园音乐堂历时一年上演“完全巴赫”系列音乐会，最后一场，座无虚席；在2012年，巴赫327岁生日当天，2012年3月21日，重返音乐堂，呈现巴赫作品独奏会，向巴赫致敬，值得期待！

曲目
1. 前奏曲与赋格2首，选自《平均律键盘曲集第二册》：
A大调第19首，BWV 888
a小调第20首，BWV 889
2. e小调帕蒂塔第6首，BWV 830
托卡塔/阿拉曼德/库朗特/Air/萨拉班德/加沃特/吉格
--休息--
3. G大调协奏曲，BWV 973
（巴赫根据维瓦尔第G大调小提琴协奏曲 Op. 7, No.8改编）
I. 很快的快板
II. 广板
III. 快板
4. d小调奏鸣曲，BWV 964
 （巴赫根据a小调小提琴奏鸣曲，BWV 1003改编）
I. 柔板
II. 快板（主题）
III. 行板
IV. 快板
5. 兄弟离别随想曲，BWV 992
I. 如歌的，柔板：朋友们恳求：“留着和我们在一起”
II. 行板（小赋格）：他们叙述异乡的危险
III. 最柔板：朋友们的悲歌
IV. 咏叹调序奏：因为他不能被阻止，大家与他道别
V. 较快的：马车夫来了
VI. 赋格：模仿号角

盛原，钢琴
盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，他的独奏会、协奏曲及室内乐演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏) 给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位最高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫•杜保尔这样说道盛原：“请去听听他，你将会被吸引，被感动！”英国的《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。”
他曾在美国纽约卡内基音乐厅、加拿大多伦多福特演艺中心、韩国首尔国家演艺中心、中国国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏，纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。
他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作，包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、波兰贝多芬学院乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及中国爱乐乐团，北京交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、贵阳交响乐团、青岛交响乐团、天津交响乐团、厦门爱乐乐团、中国青年交响乐团、中国中央乐团等。同时，作为室内乐演奏家，盛原曾与小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Dong-Suk Kong、Rachel Barton Pine及吕思清、刘云志、大提琴家Young-Chang Cho等人合作，并于2009年与小提琴家徐惟聆、大提琴家朱亦兵组建了中国三重奏组。
他近年来对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的演奏有着相当的力量，但是他精心地管束着这种力量。他的巴赫《平均律钢琴曲集》第一册的A大调和a小调前奏曲与赋格演奏得堪称清晰、均衡与协调的典范。但这并不是说这两首乐曲就显得平板而不加雕琢：盛原先生把a小调前奏曲演绎为一出火热的戏剧，赋格既有着旺盛的精神，声部把握又令人惊叹，好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国的报纸评论他在德国演奏的巴赫协奏曲：“在演奏巴赫的D小调协奏曲时，盛原先生的演奏已经证明了他的大师风范，不仅仅是他灵活的手指技巧，而更因为他与乐队完美的合作充分地表现了音乐的内涵。”盛原于2009年7月至2010年7月间在北京中山音乐堂举办了五场巴赫键盘作品系列独奏音乐会及五场巴赫主题讲座。盛原录制的巴赫专辑CD与肖邦专辑CD由中国唱片公司深圳分公司出版发行。
盛原出生于北京的一个音乐家庭，五岁开始随母亲学习钢琴，后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门•米考夫斯基教授的奖学金学生赴美，在纽约曼哈顿音乐学院深造，并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳•图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。

•钢琴伉俪毛栋黎、林璐 钢琴独奏、双钢琴、四手联弹
•演绎浪漫主义时期钢琴名曲 讲解音乐背后的故事聆听钢琴300年：“西方音乐之父”巴赫最受欢迎的键盘曲《意大利协奏曲》开头，接着演奏3首浪漫派曲目：
•舒曼：作品深刻展现着19世纪德国浪漫主义色彩
•塞缪尔•巴伯：在浪漫主义已经过时的年代 仍旧高举浪漫旗帜
•拉赫玛尼诺夫：浪漫主义传统最后一位伟大倡导者

曲目
1. 巴赫（1685-1750）：意大利协奏曲 BWV 971
1. J.S.Bach: Italienisches Konzert BWV 971
I. Allegro   I. 快板
II. Andante   II. 行板
III. Presto   III. 急板
演奏：毛栋黎

2. 舒曼（1810-1856）：克莱斯勒偶记 作品16
2. R. Schumann: Kreisleriana Op.16
演奏：林璐

休    息

3. 塞缪尔•巴伯（1910-1981）：纪念小品 作品28
3. Samuel Barber (1910-1981):Souvenirs op.28
I.   Waltz       I. 圆舞曲
II.   Schottische      II. 肖蒂什轮舞曲
III.  Pas de deux     III. 双人舞
IV.  Two-Step      IV. 二步
V.   Hesitation-Tango    V. 犹豫探戈
VI.  Galop       VI. 加洛普舞曲
四手联弹：林璐，毛栋黎

4. 拉赫玛尼诺夫（1873-1943）：双钢琴第二组曲 作品17
4. Sergei Rachmaninov: Suite No.2 for two pianos op.17
I.Introduction (Alla marcia)   序曲
II. Waltz    (Presto)         圆舞曲
III.Romance (Andantino)     浪漫曲
IV.Tarantella  (Presto)       塔兰泰拉舞曲
双钢琴：林璐，毛栋黎

林璐，钢琴
林璐，朝鲜族，自幼学习钢琴，儿时便在钢琴演奏方面展露出优异的音乐天赋，多次在各地举办的钢琴比赛中获奖,曾获得1990和1993年在哈尔滨和长春举办的东北三省朝鲜族钢琴比赛一等奖和特等奖,大连市少儿钢琴比赛的一等奖。

1992年考入中央民族学院音乐系预科，师从于崔锦兰老师。于1997年获得由本院举办的中国作品比赛第一名。之后又成功举办了个人首场独奏音乐会。1998年考入中央民族学院音乐系本科，在学习期间，由于出色的个人演奏能力，多次举办个人独奏音乐会，并积极参与了本院涉外学术交流活动，与来自英、美、法等国的优秀音乐家和知名教授进行了成功的合作，获得广泛好评。2002年获得学士学位。

2003年以优异的成绩考入德国柏林音乐学院钢琴系，师从系主任，德国著名钢琴演奏家，教育家G.kupfernagel教授。通过刻苦努力的学习，不仅完善了钢琴演奏技艺，对于欧洲古典音乐有了更加深刻的领悟。多次参加学校举办的学期钢琴独奏音乐会及室内乐音乐会。2006年夏，举办个人室内乐音乐会，获得教授们高度的赞扬，得到了满分的优异成绩。2006年4月参加了第三届柏林钢琴比赛，获得比赛第2名(第一名空缺)。同年6月，由世界著名的钢琴制造企业Steinway(斯坦威)公司出资赞助，在柏林成功举办了个人音乐会，反响热烈。并接受了德国柏林布兰登堡州广播电台的采访。

留学期间还在钢琴教学领域进行了深刻钻研和广泛实践，以满分的成绩修毕了钢琴教学法， 教育心理学，音乐教学法，以及钢琴教学实践等课程；同时又任教于柏林波茨坦音乐学校。
林璐于2007年7月毕业，获得钢琴演奏和钢琴教学硕士学位。同年九月归国，任教于中央民族大学音乐学院钢琴系主科教研室。

毛栋黎，钢琴
自幼随母亲学琴。1983年考入上海音乐学院附小，1986年就读于上音附中。1992年考入中央音乐学院钢琴系，师从周广仁教授。于1996年本科毕业，获学士学位，并留任中央音乐学院指挥系。2001年前往德国柏林，于当年考入柏林高等音乐学院“汉斯.埃斯勒”(Berlin Hochshule fuer Musik Hanns.Eisler)，师从德国著名钢琴家，教育家克劳斯.贝斯勒教授(Klaus.Baessler)，并于2005年以优异的成绩毕业，获硕士学位。

在留校任职期间，他曾致力于各种演奏实践活动。1997年3月，在北京音乐厅举办的“纪念贝多芬逝世150周年系列音乐会”中，与中央歌剧院合作，成功演出了贝多芬三重协奏曲。1997年11月，在文化部主办下的“全国青少年第一届双钢琴比赛”中，获青年组第一名。并于同年组建了室内乐双钢琴组合“北京新空气”。1998年参加Reding-Piette 国际双钢琴比赛。同年，出版了第一张CD。1998年－2001年出国前夕，与北京音乐厅进行了良好的合作，包括积极参与了北京音乐厅和北京中山音乐堂举办音乐会系列“打开音乐之门”。此外，还于武汉，沈阳，青岛，新疆等地举办音乐会。就读于柏林音乐学院期间，积极参加各种演奏实践活动，参加了每个学期教授班上的音乐会（Vortragsabend），得到了教授们的一致的好评！2005年，以两场优异的毕业音乐会，获得教授们一致的满分，圆满的结束了学业。现任职于中央音乐学院指挥系。

2012年3月10日   星期六  19:30   中山音乐堂
交响音乐会
陈培勋： 前奏曲《咏雪》，选自第一交响曲《我的祖国》
安东·布鲁克纳：D小调第九交响曲
指挥：乔纳森·诺特
票价: A(VIP): 680元 B: 380元 C: 180元 D: 80元 E:50元

2012年2月11日  星期六 19:30    中山音乐堂
交响音乐会
卡米尔·圣-桑：《死之舞》， 作品40号
卡米尔·圣-桑：引子与回旋随想曲， 作品28号
帕布洛·德·萨拉萨蒂：《流浪者之歌》，作品20号
曼努埃尔·德·法雅：《三角帽》第一组曲
华金·罗德里戈：为吉他与乐队而作的《阿兰胡埃斯协奏曲》
小提琴：陈倩莹
吉他：杨雪霏
指挥：夏小汤
票价: A(VIP): 480元 B: 280元 C: 180元 D: 80元 E:50元

2012年3月17日   星期六  19:30   中山音乐堂
交响音乐会
费利克斯·门德尔松：序曲《赫布里底群岛》（又称：《芬格尔山洞》），作品26号
沃尔夫冈·阿马迪乌斯·莫扎特：C大调第二十一钢琴协奏曲，作品467号
费利克斯·门德尔松：A 小调第三交响曲，作品56号（“苏格兰”）
钢琴：伊莲娜·巴什基罗娃
指挥：林大叶
票价: A(VIP): 480元 B: 280元 C: 180元 D: 80元 E:50元

2012年3月24日   星期六  19:30   中山音乐堂
交响音乐会
卡尔·尼尔森：小提琴协奏曲，作品33号
卡尔·尼尔森：第四交响曲，作品29号 “不灭”
小提琴：文薇
指挥：托马斯·道斯加尔德
票价: A(VIP): 680元B: 380元C: 180元D: 80元 E:50元